Strzecha
Gustave Singier kompozycja abstrakcyjna Fish litografia oryginalna 52x46 cm
Gustave Singier kompozycja abstrakcyjna Fish litografia oryginalna 52x46 cm
Nie można załadować gotowości do odbioru
Litografia znakomicie zachowana . Pięknie oprawiona.
Artysta: Gustave Singier (11 luty 1909 Belgia- 5 maj 1984 Francja)
Gustave Singier (1905–1984) był belgijsko-francuskim malarzem, związanym z ruchem abstrakcji lirycznej. Jego twórczość charakteryzowała się żywą kolorystyką i ekspresyjną formą.
Tytuł: Kompozycja abstrakcyjna. Fish.
Kompozycja abstrakcyjna „Fish” (1953)
Jednym z jego charakterystycznych dzieł z tego okresu jest „Fish” (1953). Obraz ten wpisuje się w nurt abstrakcji lirycznej, którą Singier rozwijał wspólnie z artystami takimi jak Jean Bazaine i Alfred Manessier.
Analiza stylu i kompozycji
- Kolorystyka: Singier często używał harmonijnych tonacji, łącząc subtelne pastele z głębszymi, intensywniejszymi barwami. W „Fish” można zauważyć wyraźny kontrast między chłodnymi i ciepłymi barwami, co buduje dynamikę obrazu.
- Forma: Artysta unikał dosłownego przedstawienia rzeczywistości. Mimo tytułu „Fish”, obraz nie przedstawia ryby w realistycznej formie. Możemy dostrzec elementy organiczne, nieregularne kształty, które sugerują ruch i strukturę.
- Tekstura i technika: Singier eksperymentował z fakturą malarską, stosując pociągnięcia pędzla, które nadawały obrazom wrażenie głębi i subtelnej dynamiki.
Inspiracje i znaczenie
W tamtym okresie Singier czerpał inspirację z natury, ale przekształcał ją w abstrakcyjne kompozycje. „Fish” może być interpretowany jako eksploracja ruchu i światła w wodzie, gdzie formy przypominają falujące struktury podwodnego świata.
To dzieło dobrze oddaje jego zainteresowanie przenikaniem światła przez barwy, co było kluczowe dla jego podejścia do abstrakcji lirycznej.
Technika: Litografia barwna.
Data powstania oryginału: 1953
Edycja: lata 50-te XX wieku
Opis pracy: Ta ciekawa praca Gustava Singiera jest pięknie oprawiona i w doskonałym stanie, co potwierdza jej pochodzenie sprzed kilkudziesięciu lat.
Cechy szczególne:
- Format: Arkusz o wymiarach 33 x 26 cm, odcisk płyty 28 x 21 cm
- Oprawa: Gustownie dobrane passe-partout w żywym czerwonym kolorze i czarna zamykająca całość prosta rama.
- Sygnatura: brak
- Numeracja: Brak numeru edycji powstało prawdopodobnie 3000 egzemplarzy
- Wymiary ramy: 53 x 46 cm
Stan zachowania: Bardzo dobry. Papier wykazuje oznaki starości, co potwierdza autentyczność dzieła.
Podsumowanie życiorysu:
Życiorys
Wczesne lata
Singier urodził się 11 lutego 1905 roku w Warneton w Belgii. W 1919 roku jego rodzina przeniosła się do Francji, gdzie spędził większość życia. Jako młody człowiek kształcił się w École Boulle w Paryżu, gdzie studiował sztuki dekoracyjne.
Początek kariery
Początkowo pracował jako dekorator i projektant wnętrz, ale jego pasją było malarstwo. W latach 30. zaczął tworzyć obrazy inspirowane postimpresjonizmem i ekspresjonizmem, zanim ostatecznie zwrócił się ku abstrakcji.
Okres wojenny i rozwój stylu
Podczas II wojny światowej doświadczył trudności, ale nie zaprzestał malowania. Po wojnie stał się jednym z czołowych przedstawicieli abstrakcji lirycznej, nurtu łączącego ekspresję barwną z subtelną grą form i kompozycji. Jego prace wyróżniały się harmonią kolorystyczną i dynamicznymi kompozycjami.
Lata powojenne i sukcesy
W latach 50. i 60. jego sztuka zdobyła międzynarodowe uznanie. Współpracował z takimi artystami jak Jean Bazaine i Alfred Manessier. W 1951 roku został profesorem w Académie Ranson w Paryżu, gdzie miał duży wpływ na młode pokolenie artystów.
Styl i tematyka
Singier koncentrował się na relacjach między kolorem, światłem i przestrzenią. Jego obrazy często miały delikatne, organiczne formy, które przypominały pejzaże wewnętrzne.
Późniejsze lata i śmierć
W latach 70. i 80. nadal tworzył i wystawiał swoje prace, zdobywając uznanie w Europie. Zmarł 5 maja 1984 roku w Paryżu.
Jego prace można znaleźć w kolekcjach prestiżowych muzeów, takich jak Centre Pompidou w Paryżu.
Share



